ความสวยงามในยุคกลางหมายความว่าอย่างไร? ภาพวาดของรูเบนส์และแบบจำลองขนาดบวกร่วมสมัยมีอะไรเหมือนกัน? ณ จุดใดในประวัติศาสตร์มนุษย์ที่ผู้หญิงไม่ได้วางเดิมพันในเรื่องความงาม แต่เป็นเรื่องเสรีภาพ Anastasia Postrigai นักวิจารณ์ศิลปะผู้ก่อตั้งโรงเรียนศิลปะยอดนิยม @op_pop_art และผู้เขียนหนังสือ Falling in Love with Art: From Rembrandt to Andy Warhol จะตอบคำถามเหล่านี้ในคอลัมน์ประจำของเธอสำหรับ bazaar.ru ร่วมกับคอลัมนิสต์ของเราเราพยายามติดตามผลงานอันเป็นสัญลักษณ์ของศิลปินที่มีชื่อเสียงว่าอุดมคติของรูปลักษณ์ของผู้หญิงเปลี่ยนไปอย่างไรในช่วงหลายศตวรรษที่ผ่านมาของสหัสวรรษที่ผ่านมา ศตวรรษที่ 15 ในยุคกลางอันห่างไกลร่างกายถูกมองว่าเป็นกรณีของวิญญาณและถือว่าเป็นบาปที่แสดงให้เห็นถึงความงดงามของคดีนี้ ภายใต้เสื้อผ้าที่ปิดทึบและแน่นหนามันยากที่จะดูว่าเสื้อผ้าที่คุณเลือกนั้นถูกพับอย่างไร แต่อย่างไรก็ตามไม่สำคัญ: เกณฑ์หลักของความงามคือ … ผิว! โรคร้ายไม่เพียง แต่ทิ้งคราบไว้ที่ตัวเธอเท่านั้น แต่ยังรวมถึงอนาคตของผู้หญิงด้วย ดังนั้นพวกเขาจึงดื่มน้ำจากใบหน้าโดยเฉพาะอย่างยิ่งสะอาดปราศจากการแตะต้องจากการติดเชื้อในยุคกลางทุกชนิด และประเด็นนี้ไม่ได้อยู่ที่ความสวยงามเลย: นี่คือวิธีที่ผู้ชายคำนวณเด็กผู้หญิงที่สามารถให้กำเนิดทายาทที่มีสุขภาพดีได้ ศตวรรษที่ 16 ในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาทุกสิ่งที่ดูดีต่อสุขภาพถือเป็นอุดมคติ ดังนั้นความงามจึงไม่ผอมและไม่อ้วน แต่มักจะมีไหล่ที่ลาดเอียงและมีหน้าท้องเล็กน้อย แฟชั่นสำหรับผิวสีอ่อนไม่ได้หายไปไหนตอนนี้ศัตรูหลักของความงามของผู้หญิงได้รับการประกาศว่าเป็นสีแทนซึ่งเป็นสัญญาณของต้นกำเนิดที่ไม่รู้จัก ผู้ที่ชื่นชอบการอาบแดดไม่เพียง แต่เสี่ยงต่อการปรากฏตัวและโอกาสในการแต่งงานเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชีวิตของพวกเขาด้วยเครื่องสำอางที่เราคุ้นเคยนั้นไม่มีอยู่จริงและทุกสิ่งที่สามารถทำให้ผิวขาวขึ้นนั้นมีสารตะกั่วร้ายแรง ศตวรรษที่ 17 โดยคริสตศตวรรษที่ 17 อุดมคติแห่งความงามมีขนาดใหญ่ขึ้น ดูเหมือนว่ารูเบนส์ผู้ยิ่งใหญ่ไม่เคยวาดภาพผู้หญิงผอมเลยแม้แต่คนเดียวมาตลอดอาชีพการงานของเขา - และจนถึงทุกวันนี้เราเรียกสาวสวยอ้วนว่า "รูเบนเซียน" คงเป็นช่วงเวลาที่ดีเมื่อเซลลูไลท์ไม่ใช่เหตุผลสำหรับการประณามและเรื่องตลกที่โหดร้าย แต่เป็นสัญญาณของชีวิตและความงามที่ "ได้รับอาหารอย่างดี" ศตวรรษที่สิบแปดหลังจากรูเบนส์ 100 ปีผู้หญิงตัดสินใจว่าไม่มีอะไรสวยงามไปกว่าความเยาว์วัยด้วยแก้มสีชมพูเอวบางและขาเล็ก ดังนั้นบลัชออนรัดตัวและรองเท้าที่มีส้นโค้งจึงขึ้นแท่นแฟชั่น ชุดเริ่มมีลักษณะคล้ายกับเค้กที่มีวิปครีมและครีมกุหลาบและโคเกต์ของจริงถูกซ่อนอยู่เบื้องหลังการตกแต่งโดยเจตนานี้ - สำหรับพวกเขา "ตามธรรมชาติ" มีความหมายเหมือนกันกับคำว่า "น่าเกลียด" จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 19 อย่างไรก็ตามในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 18 และ 19 มีบางสิ่งแปลก ๆ เกิดขึ้น: ทันใดนั้นผู้หญิงก็ละทิ้งสิ่งที่จำเป็น แต่ในความเป็นจริงแล้วสิ่งของในตู้เสื้อผ้าที่ไร้มนุษยธรรมอย่างสมบูรณ์นั่นคือเครื่องรัดตัว ผู้หญิงในแฟชั่นได้รับแรงบันดาลใจจากอุดมคติของ Antiquity และผู้หญิงในสมัยโบราณคิดไม่ถึงว่าเสื้อผ้าจะบีบซี่โครงได้อย่างไร้ความปราณีซึ่งถือเป็นเรื่องผิดธรรมชาติ! ดังนั้นผู้ร่วมสมัยของนโปเลียนโบนาปาร์ตจึงได้รับเกียรติอย่างน่าอัศจรรย์พวกเขาตกหลุมรักกับความงามที่ปราศจากการโอบกอดของแฟชั่น แต่หลายปีผ่านไปแฟชั่นก็กลับมามีสิทธิ์ที่จะทำทุกอย่างที่ต้องการด้วยภาพเงาของผู้หญิงแม้ว่าจะมีข้อมูลเบื้องต้นก็ตาม ศตวรรษที่ XIX ในยุคของศิลปิน Karl Bryullov ธรรมชาติที่โรแมนติกถือเป็นความงามอันดับแรก พวกเขามักจะสวมชุดรัดตัวเสมอไหล่แยกเขี้ยวอย่างมีสติสัมปชัญญะและหยิกขี้เล่นที่ขมับของพวกเขาและที่ลูกบอลพวกเขาก็ประโคมตัวเองอย่างอิดโรยสวมลุคชวนฝันและถ่ายภาพสุภาพบุรุษที่หล่อเหลาอย่างกระตือรือร้น จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 ในภาพเงาหญิงในอุดมคติของต้นศตวรรษที่ 20 มีการคาดเดาว่าหลังจากครึ่งศตวรรษจะกลายเป็นคุณลักษณะของมาริลีนมอนโร: หน้าอกที่งดงามเอวบางสะโพกที่แสดงออก - ตั๋วเข้าชม อันดับความงาม เป็นช่วงเวลาแห่งความเป็นผู้หญิงที่เข้มข้นซึ่งความก้าวหน้ามาถึงส้นเท้า และในขณะที่ฝ่ายหญิงกำลังรัดตัวอีกครั้งชายผู้มากความสามารถคนหนึ่งได้คิดหาวิธีกำจัดความทรมานนี้จากเรือกลไฟแห่งความทันสมัย ชายคนนี้เป็นนักออกแบบแฟชั่น Paul Poiret และเขาแสดงให้โลกเห็นว่าชุดของผู้หญิงสามารถตัดได้แบบเดียวกับเสื้อเชิ้ตผู้ชาย: หลวม ๆ และตามรูปที่เป็นธรรมชาติแนวคิดในศตวรรษที่ XX Poiret หยิบวังวนแห่งประวัติศาสตร์: สงครามโลกครั้งที่หนึ่งทำให้ผู้หญิงลืมเรื่องความงามและจดจำเรื่องความสะดวกสบาย แต่สงครามสิ้นสุดลงและฉันไม่ต้องการกลับไปสู่อุดมคติแบบเก่า ยุคของ "The Great Gatsby" ทำให้เรามีความเป็นผู้หญิงแบบใหม่: ซุกซนแบบเด็ก ๆ สดใสและเป็นอิสระ สาวลูกนกตัดผมสั้นเคลื่อนไหวเร็วใช้ชีวิตอย่างว่องไว แต่อุดมคตินี้กลายเป็นเหรียญใหญ่สุดท้ายในกระปุกออมสินแห่งมาตรฐานความงาม: ในช่วงหลายร้อยปีที่ผ่านมาไม่มีอะไรใหม่ที่ถูกคิดค้นขึ้นในข้อกำหนดสำหรับรูปลักษณ์ของผู้หญิง Marilyn Monroe ถือเป็นความงามและในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 Edie Sedgwick ซึ่งเป็นรำพึงของ Andy Warhol จะกลายเป็นนางเอกในอุดมคติของ Fitzgerald และนางแบบขนาดบวกที่ทันสมัยกำลังขอภาพวาดของ Rubens ดูเหมือนว่าประวัติศาสตร์จะพยายามบอกใบ้ให้เราทราบ: คุณไม่สามารถทำตามอุดมคติได้ทันและเมื่อถึงคราวที่เฉียบคมคุณอาจพลาดสิ่งสำคัญนั่นคือตัวคุณเองและความงามที่เป็นเอกลักษณ์ของคุณ
มาตรฐานความงามของผู้หญิงเปลี่ยนไปอย่างไรจากศตวรรษที่ 15 ถึงศตวรรษที่ 20
วีดีโอ: มาตรฐานความงามของผู้หญิงเปลี่ยนไปอย่างไรจากศตวรรษที่ 15 ถึงศตวรรษที่ 20
